В отличие от соседней и родственной по языку и духу Германии, разделенной вплоть до XIX века на множество мелких княжеств, Австрийская Империя, напротив, объединяла множество наций, культур и наречий. Таким образом, она как бы аккумулировала в себе голоса разнообразных традиций: немецкой, венгерской, чешской, итальянской. Именно это на протяжении веков определяло оригинальность и обаяние австрийской культуры.
Cтилистическое разнообразие наиболее благотворно проявило себя не столько в живописи, сколько в музыке. Австрийцы по праву соперничают с итальянцами – родоначальниками оперы – считая свою родину «страной музыки».
Многие музеи посвящены знаменитым австрийским музыкантам. Это два дома-музея Моцарта в Зальцбурге, на родине композитора, дом Брамса в Мюрццушлаге и множество мемориалов в Вене.
Недостаток мастеров живописи в Австрии с лихвой вознаграждается памятниками архитектуры – соборами, дворцами и монастырями.
Самые знаменитые cреди монастырей – Санкт Флориан (город Санкт Флориан, Верхняя Австрия) и цистерцианские монастыри в Хейлигенкрейце, приблизительно в 25 км на юго-запад от Вены, и в Цветле в 110 км к северо-западу от Вены. Оба они основаны в XII веке, но монастырь в Цветле был в большей степени перестроен в XV и XVIII веках.
Венский Шенбрунн – резиденция императоров – несомненно, наиболее прославленный дворец Австрии, но далеко не самый древний. Гораздо старше его замок Амбрас в Тироле, близ Инсбрука (XVI век). На берегу Дуная, в 70 км на запад от Вены, сохранились руины крепости Дюрнштейн (XII век). В 1192 году узником ее был сам Ричард Львиное Сердце, захваченный австрийским герцогом на обратном пути в Англию из крестового похода. Живописный Зальцбург гордится своим собором (основан в VIII веке, перестроен в 1611-1628 гг.), окруженным тремя площадями с роскошной резиденцией князей-архиепископов – правителей Зальцбурга в течение тысячелетия.
Главные художественные сокровища собраны в музеях австрийской столицы. Второе по значительности художественное собрание – музей барокко в Зальцбурге. В Эйзенштадте (примерно 50 км к юго-востоку от Вены) путешественника может заинтересовать Государственный еврейский музей – одна из самых богатых в Европе экспозиций, посвященных еврейской истории и искусству.
Музеи Вены
Вена с большим правом, чем любой другой город, может претендовать на звание самого музыкального в мире. С XVII века и по сегодняшний день в Вене постоянно звучит музыка. В старинных венских парках – Аугартен и Пратер – садовые оркестры играют лендлеры и вальсы. С Веной связаны имена Гайдна, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Брамса, Малера, Брукнера, Легара, Иоганна Штрауса, а также композиторов так называемой «нововенской школы» (1-я половина XX века) – Шенберга, Берга и Веберна. Кроме традиционных для любого крупного города картинных галерей, памятников истории и архитектуры, Вена изобилует музеями, так или иначе связанными с музыкой. Среди них собрание музыкального общества (Musikverein), коллекция старинных музыкальных инструментов при музее истории искусств и, last but not least, – памятные места, связанные с жизнью и деятельностью великих музыкантов. Вена бережно сохраняет мемориалы почти всех композиторов, работавших в ней. Особенно посчастливилось поклонникам Бетховена – они имеют возможность посетить целых четыре дома-музея великого композитора.
Говоря о музеях Вены, в первую очередь необходимо упомянуть величественный Шенбрунн – резиденцию австрийских императоров, изящную готическую церковь св. Стефана – такой же символ столицы Австрии, как Эйфелева башня – символ Парижа, музей графики – галерею Альбертина и, наконец, главный художественный музей Австрии – музей истории искусств (Kunsthistorische Museum).
Музей истории искусств
Основное здание музея, расположенное в центре города на площади Марии-Терезии, хранит коллекции, собранные за несколько веков австрийской династией Габсбургов. Среди них гордость музея — Картинная галерея, собрание скульптур и декоративного искусства, египетские, греческие и римские древности и нумизматический кабинет. Музей имеет филиалы — музей оружия, собрание костюмов и экипажей (расположенное в замке Шенбрунн), старинные музыкальные инструменты, произведения прикладного искусства и другие.
Пестрота собрания объясняется пестротой вкусов и пристрастий царствующих особ. Коллекционирование произведений искусства начал в XVI веке император Рудольф II. Но более всего музей обязан Великому герцогу Леопольду Вильгельму, коллекция которого стала ядром сегодняшней Картинной галереи. Будучи наместником Нидерландов в середине XVII века, Леопольд обогатил собрание Габсбургов шедеврами нидерландской живописи XV-XVII вв., а также произведениями итальянского (в основном венецианского) Ренессанса.
Художники итальянской школы представлены именами Антонелло да Мессина, Веронезе, Тинторетто, Корреджио, Караваджо, Сальватора Розы, Гвидо Рени и других. Жемчужины итальянской коллекции — полотна Андреа Мантеньи, Рафаэля и Тициана.
Редкостной по богатству коллекцией представлена нидерландская школа. Венский музей располагает крупнейшим в мире собранием картин Питера Брейгеля Старшего. Оно насчитывает девять значительных полотен, среди которых прославленная «Зима» («Охотники на снегу»). В России этот шедевр особенно известен благодаря Андрею Тарковскому, который процитировал его дважды: в фильмах «Солярис» и «Зеркало».
В галерее выставлены произведения нидерландцев XV века — Яна ван Эйка, Рогира ван дер Вейдена, Иеронима Босха. В залах XVII века советуем обратить внимание на единственную в Австрии картину гениального голландского художника Вермеера Дельфтского. Вермеер оставил после себя очень мало полотен, так что немногие музеи могут похвастаться наличием в своей экспозиции его произведений. Два других голландца, Рембрандт и Рубенс, напротив, часто встречаются в российских и европейских музеях. Тем не менее два великолепных рембрандтовских портрета и знаменитая рубенсовская «Шубка» заслуживают того, чтобы перед ними остановиться.
Другие художественные школы представлены в музее не столь обширно, но не менее качественно. Любитель живописи наверняка задержится перед произведениями немецких живописцев Дюрера, Гольбейна, Альтдорфера и Кранаха, а также великого испанца Диего Веласкеса.
Большие изображения художественных произведений из коллекции Музея истории искусств:
- Корона Священной Римской Империи;
- Рафаэль "Мадонна на лугу";
- Брейгель "Охотники на снегу";
- Рембрандт "Портрет сына художника, Титуса, за чтением";
- Арчимбольдо "Лето";
- Босх "Несение креста";
- Вермеер "Мастерская художника".
- Галерея Альбертина
Этот музей – одно из богатейших, если не самое богатое в мире, собрание рисунков и графики, начиная с эпохи средневековья и по настоящее время. Начало коллекции положил герцог Альберт Саксонский (1738 – 1822), который дал свое имя как собранию, так и зданию, в котором оно размещается. Более 50 лет герцог Альберт собирал рисунки, потратив на свое увлечение немало средств, полученных им благодаря браку с дочерью императрицы Марии-Терезии – Марией Христиной. После его смерти коллекционирование продолжили наследники, а после падения дома Габсбургов коллекция была объединена с коллекцией гравюр бывшей Императорской библиотеки и выставлена в 1921 году под общим названием «Коллекция графического искусства Альбертина».
В настоящее время галерея располагает рисунками величайших мастеров Возрождения: Рафаэля Санти, Микеланджело Буонаротти, Леонардо да Винчи, Альбрехта Дюрера, Рембрандта ван Рейна, Петера Пауля Рубенса, Клода Лоррена. В собрании XIX-XX века представлены произведения знаменитых австрийских художников Густава Климта, Оскара Кокошки и других. Кроме того, Альбертина обладает ценным собранием миниатюр, а также открыток и архитектурных моделей.
Поскольку произведения графики требуют особого температурного и светового режима, в Альбертине нет постоянной экспозиции рисунков, зато часто проводятся разнообразные выставки.
Источник – http://rusadvice.org/travel/cities/kultura_i_muzei_avstrii.html
Who read in English
In today's world is widely used analog ambergris - an artificial substitute. "The fake pheromone" is not inferior to the properties of natural and stands on the order of deshevle.Na �Fifi Awards� 2001 - Oscar perfume world - the winner in the category "Best Classical perfume XX Century" was declared �Shalimar� by Guerlain, was released in 1925. This aroma can be called a pioneer of amber scents, among them: �Chanel N5� by Chanel, �L'Interdit de Givenchy� by Givenchy, �Cerruti 1881 pour Femme� by Cerruti, �Dune� from Dior, �Versace� Woman from Versace, �Tresor�, �Magie Noire� and �Miracle� by Lancome, �Paris� by YSL, �Must de Cartier� by Cartier, �Gloria� by �Cacharel� and many other equally famous perfumes, to win the heart of not one damy.Po statistics, every year, renowned fashion houses are added to this list from thirty to fifty new perfumes or variants of the classic perfumes. Many of them quickly lose their relevance and do not stay in any memory, no feelings.
Equally important is the equipment - can not seriously expect to succeed in dance classes, going out on the dance floor in a hurry to pick up clothes. Choosing the right clothes - the key to success in any training, whether such complex sports like football or basketball, and such, at first glance, do not require much effort on the choice of fitness classes like yoga or the same dance.
Wer liest nach Deutsch
Sie sind fur verschiedene Hauttypen, vor allem fur normale, fettige, Kombination empfohlen geeignet. Going, das Gesicht mit einer dunnen Schicht, diese Mittel trocknet schnell und bildet eine flache matte Oberflache, bereit, Make-up. Ist die Haut sehr olig, mit einer uberma?igen Freisetzung von Fett, besser fur sie zu einer Basis, die in ein Pulver verwandelt, Sperrung, Licht an die Oberflache zu wahlen. Cremes fur trockene mussen dehydrierte Haut. Sie sind schwerer und nahrhaft.
Das Problem des uberflussigen Gewichts nach der Geburt ist fur 90 % der gebarenden Frauen, dazu der futternden Mutter aktuell. In unserer neuen Rubrik bieten wir an, popularst fur heute die Diaten, ihre Plusse und die Minus, besonders in Anbetracht solchen wichtig fur die Mutter und das Kind die Periode, wie das Futtern von der Brust zu besprechen. Wie die am meisten herankommende Diat zu wahlen? Wie abzumagern, dem Organismus nicht geschadet? Wie das Gewicht zu verringern und, die Frauenmilchernahrung aufzusparen? Wie die Depression und andere Schwierigkeiten des Prozesses der Abmagerung zu vermeiden? Auf dieser Fragen wird unsere Rubrik "Diat" antworten.
Die besten Kopfe sind gro?e Anstrengungen fur die Einfuhrung neuer Technologien, die die Fahrt zu erleichtern. Einige in Skibekleidung MP-3 Player zu bauen, und andere Trinksystem. Colmar Unternehmen erfolgreich verwendet eine patentierte Technologie SchollerPCM, die den ganzen Tag unterstutzt die optimale Temperatur um den Korper, und diese Technik funktioniert nicht nur in den Bergen, sondern in der Stadt. Die Helligkeit der Farben des Kostums ist nicht nur wichtig aus asthetischer Sicht. Fallen Skifahrer werden deutlicher sichtbar sein ist es in helle Kleidung, so hilft ihm schneller kommen. Daruber hinaus werden die ursprunglichen Farben angenehm fur das Auge, aufzumuntern. Noch im Trend rot, silber, schwarz, grun, blau. Das Kostum kann als monochromatische sowie kombinierte. Fursorge fur Skibekleidung Besonderes. Experten raten zu Waschmitteln speziell fur Membran Gewebe entworfen wurde. Waschen sollte in einer heiklen Operation zu fassen. Sie sollten nicht Wasche waschen oft, konnen einige Flecken der ublichen feuchten Tuch entfernt werden. Nach jeder Skating Kleid sollte sorgfaltig provetrivat.Segodnya gelingt, mussen wir nicht nur talentierte und glucklich sein, sondern auch gut aussehen. Stilvolle Kleidung in Verbindung mit einem ordnungsgema? gewahlten Frisur kann Wunder wirken. In der Garderobe einer erfolgreichen Person muss Jacken und Shirts, Sweater und Pullover, Hosen, Kleider, Mantel und Jacken und vieles mehr. Die Wahl der stilvolle Kleidung ist so gro?, dass das Bild sauber und modern Mann im Leben verkorpern ist einfach, wenn anzunehmen modischen tendentsii.Pidzhak - selbst Gegenstand einer stilvollen Garderobe. Es ist sowohl Frauen als auch Mannern getragen. In diesem Fall kann die Jacke fuhlen im Buro gro?, und den Verein. Designer bieten eine Vielzahl von Modellen der Jacken: von klassisch bis extravagant in allen Farben und Designs. Unter seiner Jacke unbedingt ein Hemd oder eine Jacke. Shirt - eine Frage des Geschmacks. Im Sommer des entsprechenden Modelle mit kurzen Armeln im Winter - ein langer Weg. Und die hellen und dunklen Farben wirken auf den verschiedenen Veranstaltungen gro?. Buroangestellte oft wahlen Ebene Shirt. Fur Nicht-Business-Meetings kann auf das Modell mit einer Kombination von Farben erhaltlich.
